鳶尾彩鉛手繪圖(鳶尾彩鉛手繪圖片大全)

——入坑小白的繪畫總結。要想畫出美觀的彩鉛畫，細心，耐心是必須的，我們所看到的很多顏色，都是由線條一根根排上去，一層層壓上去的，而不是想象種的「涂色」， 這幅香蕉，從開始到結束，花了4個多小時才真正完成，若求寫實，這只是簡單的靜物，要畫人物就更需要時間了！用彩鉛畫花卉鳶尾彩鉛手繪圖，先畫輪廓，再根據(jù)顏色深淺來涂花朵和葉子，下面就來畫郁金香，

本篇文章給大家談談鳶尾彩鉛手繪圖，以及鳶尾彩鉛手繪圖片大全對應的相關信息，希望對各位有所幫助，不要忘了關注我們祥龍魚場哦。

本文目錄一覽：

• 1、學彩鉛，這些必須要知道！——入坑小白的繪畫總結
• 2、我的植物畫報怎么畫
• 3、彩鉛花卉手繪圖片教程
• 4、畫彩鉛一年，我的付出開始有了回報
• 5、節(jié)氣春天，怎么畫手抄報彩鉛六年級水平
• 6、彩鉛手繪教程 快速學會彩鉛手繪

學彩鉛，這些必須要知道！——入坑小白的繪畫總結

嘗試彩鉛一個多月的時間，算是小小地入門了。

在這一個多月里，我畫過彩鉛簡筆畫，嘗試過靜物，人物畫，可始終都突破不了「我是門外漢」的這個瓶頸。

很高興的是，在這幾天的摸索中，我似乎找到了一些感覺，也總結了一些教訓。

激動之余，寫下此文，希望對畫畫感興趣，對彩鉛感興趣的，準備開啟自己的手繪之旅的和我一樣的初學者們，少走些不必要的彎路，節(jié)省些不必要的開銷。

前一段時間畫的一朵粉紅玫瑰花，竟在我的手繪作品里被一次次的點贊，這讓我很是驚喜。對我來說，這既是肯定也是鞭策。

在這之后，又練習了不少的彩鉛畫。

可慢慢地，好像陷入了一個瓶頸，看上去還不錯，可又差一些感覺，問題出在了哪里？實在不知。

后來，在微博上看到了另外一朵鮮紅的玫瑰花，我對自己說，要把它畫下來，作為有意義的系列。

斗志昂揚地拿起了新的畫筆，新的畫紙，開始了打線稿，琢磨，涂色，兩個多小時的戰(zhàn)斗，總算是完成了這幅作品，不，叫做「涂鴉」。就是下面這一幅：勿噴！

很明顯，黑色太多，暗淡了紅玫瑰的顏色，上色太僵硬，遠看還可以，近看就不行了。。。

痛定思痛，直接去找了彩鉛的教學視頻，下面的這一幅，上面一根香蕉是跟著視頻畫的，下面一根是今天自己摸索著畫的。

雖然還是不太完美，但和之前的種種相比，簡直好太多。

好了，前奏鋪完了，該說說正題了！

一·彩鉛入門，存在哪些坑？

1.工具不對，事倍功半。

我們都知道，素描有專門的紙，專門的筆，水彩有專門的紙，專門的筆。

那么彩鉛呢？當然也有。

俗話說得好“磨刀不誤砍柴工”，工具不對，必然花大力氣，回報還不一定不令人滿意。

?彩鉛就用專門的彩鉛紙，彩鉛筆。

必須承認，畫畫這事兒，蠻有挑戰(zhàn)的，光是工具的購買，就很不簡單。

一個月，我用了三種色鉛筆。

第一種： 路過超市的時候隨手買的一盒，平時涂鴉用的筆，也僅限涂鴉了；

第二種： 當我意識到我要畫作品時，隨機淘寶了彩鉛，相中了 馬可的48色油性彩鉛 ，前面的幾副都是用的馬可彩鉛畫的，效果還是不錯噠；

第三種： 強迫癥迫使，希望顏色可以一模一樣，特地買了一套和視頻上一樣牌子的筆， 三菱880的36色 ，也很不錯。

一個月，我試過在四種紙上畫。

第一種： 普通A4光面紙。

這一類紙適合畫簡筆畫，或者各種卡通漫畫，配著用上APP掃描王，效果杠杠的。

第二種： 16k速寫簿。

這是在淘寶買文具時，店家送的，我看它那么白，封面也挺好看，就把它當起“寶”了，準備用它來完成所有的彩鉛作品，沒有對比就沒有傷害，這一幅是這一類紙上的第一幅畫。剛上色就明顯感覺到，顏色上不上去，就像這樣~

我以為因為這個黃色底色本來就淡，所以才顯示不明顯，就沒太當回事，接下來依舊用著它。

困惑之下，我仔細看了這個速寫本的紙質紋路，它本身就偏亮，并且紋路很深，非常粗糙，難怪名字叫做“速寫簿”。

第三種： 16k素描本。

不甘心的我，在我自己買的15塊錢的素描本上開始畫，素描本的紋路比速寫簿的要細致一些，但也存在著缺陷： 其一，由于依舊粗糙導致涂色不細密 ，就像這個蝴蝶圖片，放大了就不好看。

其二， 有些看上去很簡單的顏色，其實是好多次疊色而至的， 普通的素描紙還是偏薄，涂個兩層就起毛了，hold不住一層層的涂抹。

第四種： 飛樂鳥專用彩鉛紙（無孔）。

顯然，高質量的畫某種程度上源于專業(yè)的紙。這種紙張的特點是：

第一，厚實（克數(shù)越大越好） ，不會因為無數(shù)次的涂色而損壞；

第二，更細密（越細密越好） ，涂色時不會出現(xiàn)坑坑洼洼的現(xiàn)象；

第三，手感好 ，擦起來很輕松，在這紙上的整個繪畫過程也很享受，一張紙一幅作品，這促使自己更用心，想著說不定將來還會裱起來，哈哈。

2.想畫好彩鉛，你得知道點素描的基礎知識

最最基礎的當然是口中常常念叨的“三面五調了”。

三面： 白，黑，灰

五調： 高光，反光，灰部，明暗交界線，投影

3.切忌上色無規(guī)律

上色要均勻，線條要流暢，圓的就沿著圓弧畫，直的就沿著直線畫……不要「眉毛胡子一把抓」。

4.你看到的黑色，事實就是黑色嗎？

香蕉舉例：香蕉的根部看上去是黑色，對吧！如果你用黑色去涂，就會顯得很生硬，不會有這種效果了。

這個根部的用色順序大概是這樣的（可以參考）： 淺灰色~土黃色~咖啡色~紫色~咖啡色~藍色~黑色~淺綠色~黑色~黃色。 這才呈現(xiàn)了這樣立體寫實的視覺效果。當然，這需要通過不斷的練習。

二.可是這些好難，畫不好，用專業(yè)紙豈不是浪費？ 入門工具該如何選擇呢？

個人覺得，練習線條，或者工筆臨摹的時候，可以用素描紙，（起型鉛筆的話，2B或2H就可以了）。

剛開始可以畫一些小件兒，推薦兩本基礎書籍 《色鉛筆的溫情手繪》《拿筆就畫》 （這兩本書上的內容，就可以用普通的素描紙畫）。

這些畫差不多之后，可以往再高一層嘗試啦~推薦書籍 《約繪時間到》 ，里面有100種小物件可以選擇，當然，如果你喜歡畫動物，人物，也可以選擇其他的參照書籍或視頻啦啦?。ㄟ@個時候，對畫紙要有所要求了哦，你會享受其中的）

畫畫的過程，對我們來說，是一個由粗糙到精致的過程，每個階段的順利完成，都是值得高興的事兒，同樣的，每一個瓶頸的產(chǎn)生，都需要我們尋找原因，找到解決辦法。

如果，你和我一樣，也經(jīng)常遇到這些瓶頸，建議你可以檢查檢查自己的工具哦！

當你對自己的要求不斷提高的時候，專業(yè)紙，真的不浪費！

三.最最重要的——耐心耐心耐心

你為什么上色會上成塊狀？是不是心急了？是不是筆沒有削尖呀？是不是看到顏色像就直接上了？

要想畫出美觀的彩鉛畫，細心，耐心是必須的。我們所看到的很多顏色，都是由線條一根根排上去，一層層壓上去的，而不是想象種的「涂色」。

這幅香蕉，從開始到結束，花了4個多小時才真正完成。若求寫實，這只是簡單的靜物，要畫人物就更需要時間了！

是的，我也覺得很煩，很耗時間，但如果真正喜歡，是愿意在這上面花時間的，一天完成不了，就兩天，兩天完成不了，就三天，一副可以以“作品”呈現(xiàn)的話，必然不是三兩刷就出來的，這是我們必須要接受的現(xiàn)實，因為，我們不是大神呀！嘿嘿！

耐心地去做，你會享受那個過程，享受最終的成果。

手繪路上，我們一起精進。

希望這不太成熟的總結能對你有幫助。

end

我是萌果，95后姑娘，

愿畫走心的畫，寫走心的文字，

咱們一起吧！

我的植物畫報怎么畫

做法見下面：

先選好材料（一種植物），在畫報上寫標題（植物小報），然后從植物的屬性開始寫，寫植物的產(chǎn)地，品種、用途等，植物屬于什么植物，也可以寫什么植物和什么植物的區(qū)別，加了一段“編者的話”，采選植物圖片，貼上就可以。

植物畫報的字體要標題采用大號字體，同時兼顧字體的審美性和藝術性。

彩鉛花卉手繪圖片教程

用彩鉛畫花卉鳶尾彩鉛手繪圖，先畫輪廓，再根據(jù)顏色深淺來涂花朵和葉子，下面就來畫郁金香。

01

準備一張紙和三支彩筆。

02

先用紅筆在紙上畫一個橢圓形，表示一片花瓣。

03

在花瓣鳶尾彩鉛手繪圖的左側，畫一條弧線，表示側面鳶尾彩鉛手繪圖的一片花瓣。

04

在弧線中間畫一條斜線，表示花瓣折過來的樣子。

05

在花瓣右側再畫一條弧線，表示右側的一片花瓣。

06

在最右側，再畫一條弧線，表示另一片花瓣。

07

在弧線中間再畫一條斜線，表示折過來的花瓣。

08

在最上方，畫一條短弧線，表示后面的一片花瓣。

09

用紅筆將所有花瓣的邊緣涂成紅色。

10

再用黃筆將花瓣根處涂成黃色。

11

用綠筆在花朵下面畫兩條豎線，表示花莖。

12

在花莖右側，畫兩條相連的弧線，表示葉子。

13

用綠筆將花莖和葉子涂成綠色，并將右側加深涂綠色，彩鉛郁金香就畫完了。

畫彩鉛一年，我的付出開始有了回報

我從2017年5月重拾畫筆繪彩鉛，到現(xiàn)在一年零三個月的時間里，進步還是有目共睹的。畢竟一開始畫這樣——

而現(xiàn)在畫這樣——

關于畫彩鉛的始末以及早期作品回顧，我已經(jīng)寫在 與彩鉛親密接觸的兩個月 ， 畫彩鉛半年后 這兩篇文章中了，這篇主要來回顧一下我近半年來的彩鉛花卉作品，以及開始用畫畫賺點小錢的心路歷程。

開始畫彩鉛時，我漫無目的，一會兒畫花卉，一會兒畫美食，一會兒畫建筑，像無頭蒼蠅找不到方向。但我畫畫并不是為了娛樂，而是有著明確的目的：想賣畫，出屬于自己的文創(chuàng)產(chǎn)品，總之想用畫畫賺錢。但我深知自己能力有限，又不屬于特別努力的類型，這就需要尋找到適合自己的方法。

當務之急當然是 找到適合自己的繪畫題材 ，美食、花卉、人物，畫法各有千秋， 選一個領域深耕細作是最好的 。

幾經(jīng)比較后，我決定主攻花卉。17年9月，我找到學美術的好友當師傅，在她的教導下畫了幾張還過得去的花卉圖。

以上這些畫用的都是我剛從捷克買回來的酷喜樂彩鉛，顏色比紅輝鮮艷多了。嘗到甜頭的我便得隴望蜀，開啟了慘烈的剁手模式！2017年的雙十一，我買了一套36色的綠輝，很是心疼，但第一次下筆就激動不已。

這手感，這顏色，比之前那些庸脂俗粉不知高出幾個檔次！

年底的時候，我打算認真畫一幅，千挑萬選挑中了“魯冰花”。魯冰花是著名觀賞花卉，顏色艷麗，花形復雜，我利用工作室裝修的間隙畫畫停停，整整畫了一個月才完工。

主體部分僅用了一支紫色，就把輕重濃淡都表現(xiàn)出來了。綠輝的筆芯硬，畫暗部極其到位，以前那種疊好幾層也不出效果的煩惱一洗而空。我深深地為它淪陷了。

由儉入奢易，由奢入儉難。用慣了綠輝，再用其他便宜彩鉛，我好像已經(jīng)不會畫畫了。

新年伊始，我畫了一朵山茶。想著將來出本子什么的，印在頁腳上也是極好的。

這時我發(fā)現(xiàn)綠輝的36色里沒有粉色，只有粉紅，便去找了48和60色，也不能確定是否有粉，要知道這個顏色可是畫花卉的必備色啊。

當時不知怎么頭腦一熱，竟然買了一套120色的綠輝！事后只得安慰自己道“工欲善其事，必先利其器”，“將來會把這筆錢賺回來的”。

既然木已成舟，為了扔掉的這些錢，無論如何我也要畫下去。于是我又打算挑戰(zhàn)更為復雜的風信子。師傅本來買了一瓶風信子讓我寫生的，結果它長成紫菜頭那般樣子，沒幾天就掛了，我只好去網(wǎng)上找了張圖。

起型畫了三個多小時，實在是沒耐心了，頂端部分有點胡說八道了。

到底還是舍不得用綠輝，先酷喜樂上了一層底色，畫到這一步覺得這畫要涼。

結果用綠輝整個上完色之后變成了這樣！

再P一下還是蠻有感覺吧？

雖然仔細看型還是粗糙，但憑借著綠輝濃麗的顏色力挽狂瀾！這幅畫的原稿后來在市集上賣了出去，電子版也被人買走了，可以說是我的第一桶金。

所以說工欲善其事，必先利其器，這話一點不假！

下面這幅朱頂紅是在師傅的建議下畫的，也是她認為我畫得最好的一張。朱頂紅花色鮮艷，形態(tài)優(yōu)美，十分上相，又不像風信子，魯冰花那么復雜，耗時少，效果佳，是彩鉛花卉的好選擇。

這幅畫正面的花是用綠輝，而后面兩花是用紅輝畫的，色號一樣，力度也一樣，紅輝卻自帶虛化效果，真是神奇！

可惜的是這張畫的原稿是畫在一個破素描本上，又被我蹭臟了，還涂了修改液，慘不忍睹無法出售。

PS版，成為了我第二張賣出去的作品。從此我意識到我的原稿都得賣出去，不然在我手里就毀了……

春節(jié)時，我打算畫梅花。這張梅花圖我分別用白紙，牛皮紙，黑紙畫了三版，美其名曰“梅花三弄”，但沒有一個好看的。師傅說這張畫就不適合畫彩鉛，我起初不信，畫了三遍之后終于信了。 彩鉛適合畫線條優(yōu)美，顏色艷麗的大花 ，像梅櫻桃李這樣的小花畫出來效果自然不好。

那之后，我學會了篩選作畫對象。

比如這朵仙人掌花我一眼就看上了，認定它畫出來肯定養(yǎng)眼，事實證明也確實如此。

可是花畫完了，下面的仙人掌球可讓我發(fā)了愁，明暗變化比花還要復雜。尤其是白色的刺不知怎么畫才好，開始打算留白，發(fā)現(xiàn)太麻煩了，又用白筆描，但是白筆遮蓋力度又不夠，描了好幾遍又不好看了。好不容易畫完，卻發(fā)現(xiàn)用的綠色太亮了，看起來像個塑料球似的，又急忙用深綠色去蓋。被這個破球折騰了十幾個小時……

由此我發(fā)現(xiàn) 畫畫還是要靠自己去摸索 ，不管看多少教程，聽別人說多少道理，都要自己去畫過了才知道怎樣畫才又快又好，才適合自己。

中間為了緩解畫仙人掌球的壓力，我還迅速涂鴉了一幅水彩銀杏葉圖。用的紙不好，看起來跟尿炕似的，我便把它掛到了工作室?guī)鸟R桶上。

五月，我臨摹了一張鳶尾。有些花看起來復雜，但畫起來很容易，鳶尾就是一例。因為它的花形比較隨意，不是很規(guī)矩端正的類型，所以起型相對簡單，多一點少一點都不會影響效果。

而且鳶尾的顏色也是花卉中最出彩的藍紫色（參見風信子）畫出來很漂亮。

這幅畫我不是照著照片畫的，而是臨摹一位國外畫師的作品，這讓我有了很多新的體會。原來我以為畫畫就是要像，跟實物一模一樣最好了，所以就拼命地去模仿照片。但臨摹過這幅畫后我意識到自己錯了，它無論構圖還是顏色都不是花卉天然的樣子，但看起來卻比天然的要美。我意識到了作者有意識地進行“創(chuàng)作”的重要性。

但創(chuàng)作也不是天馬行空的幻想，必須建立在對實物細致的觀察和把握的基礎上，于是師傅先讓我給工作室里的綠蘿寫生。

后來我們又打算去公園寫生虞美人，但畫了一會兒太曬了，只得轉戰(zhàn)咖啡館?？Х瑞^的花瓶里只有一種能畫的花，一種不知名的小紅菊。我便以它為模特，創(chuàng)作了下面這張畫。

這張畫也是畫了十幾個小時，但是效果也不理想。因為花本身太小，顏色也不鮮艷的緣故吧。但這張畫并非完全寫生，有許多自己創(chuàng)作的成分，包括花的位置，花瓶等，從這個角度來說也算值得肯定吧。

說到上相，向日葵無疑是上佳之選。金燦燦的花瓣無人不愛，但中間的花盤和花籽可真是讓人崩潰，畫得我密集恐懼癥都要犯了。

這張又畫了兩版，因為第一版……被我灑上了咖啡??……

這次我嘗試了畫背景，真可謂費力不討好。用彩鉛畫出來的天空，田野不僅極其費時，而且筆觸粗糙，遠不如水彩細膩。又是一次失敗的嘗試吧。

也是在這時，突然有人說要買我畫的電子版，我想也沒想，一口氣給了他五張畫的掃描版，每張收了25塊錢。連買主都說：“我覺得你要的是有點少了。”師傅鄙視地說：“你也不想想你畫了多少個小時，你的時間就值這么點錢？”但我毫不以為然，還沾沾自喜了半天。

我這個人本就自卑，又長年做著自己不喜歡的工作，寫沒人看的文章，付出得不到回報，久而久之就越來越自卑了。有人愿意為我的畫出錢，我已經(jīng)心滿意足了。

畫了一年彩鉛，我終于可以用它賺錢了。

六月，我挑了十張比較好看的畫印成了明信片，拿到文創(chuàng)市集去賣。第一次用PS，有點用力過猛，顏色太艷了。

我還想著除了明信片還能做些什么：書簽？小卡片？小本子？師傅說：你可以直接賣畫啊。

賣畫？我的畫有人會買么？

我忐忑地把畫裝到畫框里，跟明信片一起拿到了市集上。最后賣掉了三張畫，兩套明信片。雖然大多是朋友照顧，但也讓我看到了希望。

我就是一個愛畫畫的普通人，沒有太多自信。所以我耐不住寂寞，受不了別人的無視，也無法騙自己畫畫只是開心就好。我焦慮地要把技能變現(xiàn)，不過是想證明自己的付出是有回報的，有價值的。為此我還將繼續(xù)努力下去！

最后奉上夏天創(chuàng)作的書簽系列。我的彩鉛之路，未完待續(xù)～

節(jié)氣春天，怎么畫手抄報彩鉛六年級水平

春天鳶尾彩鉛手繪圖，又稱春季，是一年中鳶尾彩鉛手繪圖的第一個季節(jié)，時間范圍指立春至立夏期間，所包含節(jié)氣有立春、雨水、驚蟄、春分、清明、谷雨。是萬物復蘇的季節(jié)。

雅述

春三月，此謂發(fā)陳，天地俱生，萬物以榮，夜臥早起，廣（多）步（走）于庭，被發(fā)緩形（意喻不受束縛），以使志生。生而勿殺，予而勿奪，賞而勿罰，此春氣之應，養(yǎng)生之道也。逆之則傷肝，夏為寒變，奉長者少。

春陽：因春天陽光溫和明媚，令人神往陶醉，故而得名鳶尾彩鉛手繪圖；陳子昂詩“白日每不歸，春陽時暮矣”。就是描寫春陽的詩句。

陽春：春天的美稱。唐朝詩人李白詩中就有“陽春召鳶尾彩鉛手繪圖我以煙景”的詩句。

芳春：因春天草木萌動，百草新生，大地草綠如茵，繁花似錦，故而得名。陸機詩“烈心厲勁秋，麗服鮮芳春”。將芳春的特點，寫得入景入神。

蠢：古時“春”“蠢”同音同意，春來蟲動，形聲兼會。

青春：因春天草木青青而得名。杜甫詩：“白日放歌須縱酒，青春作伴好還鄉(xiāng)”。

艷陽：因春季陽光燦爛而得此榮名。清代華廣生輯俗曲集《白雪遣音·艷陽春》有句云：“艷陽天，和風蕩蕩，楊柳依依”。

三春：因為春季包涵了一、二、三月，而合稱“三春”。孟郊詩：“誰言寸草心，報得三春暉”。

九春：按民間習俗，十天為一春，春季有90天，故又稱“九春”。詩人阮籍有詩：“說怪若九春，磐折似秋霜”。

踏青：又叫春游、探春等。中國的踏青習俗由來已久，傳說遠在先秦時已形成，也有說始于魏晉。據(jù)《晉書》記載：每年春天，人們都要結伴到郊外游春賞景，至唐宋尤盛。唐代詩人杜甫就曾記載皇家游春踏青的盛景，“三月三日天地新，長安水邊多麗人?！鼻О倌陙?，踏青漸成了一種儀式，仿佛只有行了這種儀式，才真正擁有了春天?！胺甏翰挥螛罚质前V人。”白居易的《春游》詩正是這種心境的寫照。

此外，還有“陽節(jié)”、“昭節(jié)”、“韻節(jié)”、“淑節(jié)”、“侖靈”等二十多種雅稱。

開放的花：

水仙、迎春花、報春花、 瑞香、白玉蘭、紫玉蘭、鳶尾、馬蹄蓮、

金盞菊、文殊蘭、百枝蓮、四季海棠、吊鐘海棠、竹節(jié)海棠、

天竺葵、瓜葉菊、虞美人、金魚草、美女櫻、矮牽牛、桃花、

李花、梨花、百合花、海棠、海角菊、金盞花、葵花、西洋鵑、

山茶、 瓊花、君子蘭、芍藥、丁香、 杜鵑、西洋杜鵑、櫻花、

含笑、玫瑰花、紫荊、棣棠、錦帶花、連翹、云南黃馨、

金雀花、 仙客來、 石斛、風信子、郁金香。

有關天氣的諺語

一年之計在于春，一日之計在于晨。

春雨貴如油。

春天孩兒面，一日三變臉。

春無三日晴。

立春打雷，十處豬欄九處空。

立春趕春氣。

早春晚播田。

春風如醇酒，著物物不知。

首先，劃分版面進行排版，然后將上述文字進行篩選放入手抄報，最后加上圖片和邊框進行美化就可以了。

彩鉛手繪教程 快速學會彩鉛手繪

1、彩鉛手繪的教程步驟為先準備一套彩鉛鳶尾彩鉛手繪圖，然后學習基礎技法（線稿、線條、排線、交叉線、平涂線），再學習運筆，最后學習色彩搭配魚運用，畫彩鉛畫中最重要的是色彩的搭配和掌握色彩層疊所產(chǎn)生的不同的色彩效果，彩鉛手繪需要更多的是對色彩的理解、時間、耐心、思考、學習，除鳶尾彩鉛手繪圖了這些沒有其鳶尾彩鉛手繪圖他捷徑可言。

2、彩鉛畫不是簡單的色彩平涂，是具有立體感、體積感、空間感、色彩感的繪畫。彩鉛畫對素描和色彩都有一定的要求，只有具備鳶尾彩鉛手繪圖了一定的造型能力，才能在第一步構圖上面輕松的掌握。

3、在對彩鉛的鳶尾彩鉛手繪圖了解上，從最初的認識顏色開始，并掌握水溶性彩鉛和油性彩鉛的不同的用法和特性。在最初練習階段可以購買專門填色的繪本進行色彩練習，主要是練習排線和掌握彩鉛的運用手法。這是畫彩鉛的入門必學科目，排線可以采用平涂排線的方法，也可以采用疊加法，還能采用水溶退暈法。

4、如果實在是在素描上沒有功底，那么在學習彩鉛畫的時候，也要順便補習素描，特別是對形體的塑造方面，要特別的訓練，無論是漫畫形式還是寫實風格的話，都要具備一定的造型能力。在訓練中從最基礎簡單的物體開始畫起，從簡單慢慢過渡到復雜的物體，然后再畫動物再到人物。這是一個循序漸進的學習過程。

5、再用431號粉色輕輕填充花瓣，上色時盡量順著一個方向排列線條，千萬不要胡亂畫圈，注意留出高光位置。

6、接下來用430號肉粉色再填充一遍花瓣，順便涂一下四肢和臉，上色面積比上圖大。也可以用416橘色加深四肢色彩層次，再用相近的綠色填涂葉片。一般三種綠色就可以讓葉片很飽滿，立體。

7、然后用427號玫粉色加深花瓣的暗光部分。使花卉更加立體，發(fā)色用黑色填充，但不要完全覆蓋之前的褐色，這樣發(fā)色更立體，也可以用橘色稍微填一下頭發(fā)。

8、最后填充高光部分，讓明暗對比不至于太強烈，畫面看起來更柔和。

關于鳶尾彩鉛手繪圖和鳶尾彩鉛手繪圖片大全的介紹到此就結束了，不知道你從中找到你需要的信息了嗎 ？如果你還想了解更多這方面的信息，記得收藏關注本站。